BIOGRAPHIE / BIOGRAPHY
Professeure de chant principale à l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal de 2016 à 2024, la mezzo-soprano Ariane Girard s’est taillé une solide réputation parmi les meilleurs pédagogues au Canada. Depuis plus de 12 ans, elle guide des artistes lyriques établis et en début de carrière vers leur épanouissement vocal à travers une technique saine, naturelle et personnalisée. Elle est professeure invitée à la Faculté de Musique de l’Université de Montréal, à l’Institut Canadien d’art vocal ainsi qu’à l’Académie Internationale du Domaine Forget. Ses élèves se produisent sur les plus grandes scènes du monde; Opéra de Paris, Opéra de Lausanne, Scala de Milan, Coven Garden, Metropolitan Opera, Canadian Opera Compagny, Opéra de Montréal, Opéra de Marseilles, Deutsch Oper am Rhein, Bayreuth Festival, Opéra de Lille, Opéra de Strasbourg, Wexford Festival, Glyndebourne Festival, Festival d’Aix-en-Provence et encore. Reconnue pour son oreille imbattable, ses enseignements clairs et efficaces, son diagnostic rapide des problèmes vocaux et sa grande connaissance du répertoire, Ariane est régulièrement invitée à donner des classes de maître et à siéger sur des jurys de concours et d’auditions. Parallèlement à son enseignement, elle se consacre comme soliste au récital et à la musique sacrée.
Mezzo-soprano à la voix veloutée, brillante et généreuse, Ariane Girard part à la rencontre du public et travaille auprès de grands maîtres, au Québec comme en Europe, depuis plus de 15 ans. Grande amoureuse de la musique orchestrale, elle s’investit avec passion dans son répertoire de prédilection, qui comprend les œuvres pour voix et orchestre de Mahler et la musique sacrée. La finesse de ses interprétations et sa grande maîtrise du répertoire vocal en font également une brillante récitaliste.
L’artiste lyrique originaire du Lac-Saint-Jean est lauréate du Grand Prix national du Concours de musique du Canada, du second prix au Concours de l’Orchestre symphonique de Trois-Rivières et est finaliste au Maria Callas Grand Prix, au Concours International de Chant de Marmande (mélodie française) ainsi qu’au Concorso per cantanti lirici à Alcamo. En récital, elle livre des interprétations remarquées des œuvres vocales de Brahms, Dvorak, Schumann, Massenet et Strauss. Dans les Rückert Lieder et les Kindertoten Lieder de Mahler, les Requiem de Mozart et de Verdi, le Magnificat de Bach et la Missa Tango de Palmeri, sa voix se marie harmonieusement à l’ampleur de l’orchestre pour venir toucher le public.
En plus de sa carrière de chanteuse et de professeure, Ariane Girard est la maman dévouée de trois petits trésors en bas âge, dont deux jumelles arrivées en pleine pandémie.
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Principal voice teacher at the Atelier lyrique of the Opéra de Montréal from 2016 to 2024, mezzo-soprano Ariane Girard has built a solid reputation among the best pedagogues in Canada. For over 12 years, she has guided established and emerging lyric artists towards their vocal flourishing through a healthy, natural, and personalized technique. She is a guest professor at the Faculty of Music at the University of Montreal, the Canadian Vocal Arts Institute, and the Domaine Forget International Academy. Her students perform on the world’s greatest stages, including the Opéra de Paris, Opéra de Lausanne, La Scala in Milan, Covent Garden, Metropolitan Opera, Canadian Opera Company, Opéra de Montréal, Opéra de Marseille, Deutsch Oper am Rhein, Bayreuth Festival, Opéra de Lille, Opéra de Strasbourg, Wexford Festival, Glyndebourne Festival, Festival d’Aix-en-Provence, and more. Known for her impeccable ear, clear and effective teaching, quick diagnosis of vocal issues, and extensive knowledge of the repertoire, Ariane is frequently invited to give masterclasses and serve on competition and audition juries.
In addition to her teaching, she dedicates herself as a soloist to recitals and sacred music. With a velvety, brilliant, and generous mezzo-soprano voice, Ariane Girard has been engaging with audiences and working with great masters in Quebec and Europe for over 15 years. A great lover of orchestral music, she passionately invests in her preferred repertoire, which includes Mahler’s works for voice and orchestra and sacred music. Her refined interpretations and mastery of vocal repertoire also make her an outstanding recitalist.
The lyric artist from Lac-Saint-Jean is a laureate of the Grand Prix national of the Canadian Music Competition, the second prize at the Trois-Rivières Symphony Orchestra Competition, and a finalist at the Maria Callas Grand Prix, the Marmande International Singing Competition (French melody), and the Concorso per Cantanti Lirici in Alcamo. In recitals, she delivers remarkable interpretations of vocal works by Brahms, Dvorak, Schumann, Massenet, and Strauss. In Mahler’s Rückert Lieder and Kindertoten Lieder, Mozart’s and Verdi’s Requiems, Bach’s Magnificat, and Palmeri’s Missa Tango, her voice harmoniously blends with the orchestra’s richness, touching the audience.
In addition to her career as a singer and teacher, Ariane Girard is the devoted mother of three young children, including twin girls born during the pandemic.
Agenda
Événements passés et à venir
UNIVERSITÉ DE MONTRÉAL SAISON 2024-25
Professeur de chant invitée / Guest voice teacher
Technique vocale individuelle
Atelier de groupe et masterclasses
Individual voice lessons, group class and masterclasses
ariane.girard@umontreal.ca
ACADÉMIE INTERNATIONALE- DOMAINE FORGET 2024
Professeur de chant Guest voice teacher
Technique vocale individuelle
Atelier de groupe et masterclasses
Individual voice lessons, group class and masterclasses
https://www.domaineforget.com/en/academy-programs-of-study/voice/https://www.domaineforget.com/en/academy-programs-of-study/voice/
RÉCITAL- DOMAINE FORGET
Chapelle St-Joseph de la Rive
15 août 19h00
Brahms- Debussy-Mahler-Mailloux
INSTITUT CANADIEN D’ART VOCAL (ICAV) JUILLET 2024
Professeure de chant
Technique vocale individuelle
Guest voice teacher
Individual voice lessons
https://www.icav.ca
FESTIVAL D’OPÉRA DE QUÉBEC 2023
« MESSE SOLONELLE POUR UNE PLEINE LUNE D’ÉTÉ » THOMAS / TREMBLAY – WORLD PREMIERE
Rôle: Jeannine
Musique: Christian Thomas
Livret: Michel Tremblay
Chef: Thomas LeDuc Moreau
Violons du Roy
Metteur en scène: Alain Zouvi
Critique du Devoir 2023:
https://www.ledevoir.com/culture/795479/partager-pour-supporter-la-noirceur?
Critique La Revue l’Opéra 2023:
https://www.revuelopera.quebec/critiques/2023/09/critique-drames-et-passions-au-clair-de-lune
SOCIÉTÉ D’ART VOCALE DE MONTRÉAL
« PARFUMS TSIGANES »
Salle de récital du Conservatoire de Montréal
28 mai 2023 14h
Ariane Girard, mezzo-soprano
Martin Dubé, piano
https://artvocal.ca/wp/https://artvocal.ca/wp/
« On n’échoue pas, on apprend »
Philosophie de l’enseignement / Teaching philosophy
Au cours des quinze dernières années, Ariane a cherché à comprendre et à démystifier l’appareil vocal afin de trouver des méthodes de libération de la voix chantée et parlée. Elle a expérimenté plusieurs approches vocales auprès de professeurs reconnus, lu plusieurs traités et discuté avec de multiples spécialistes de la voix. Elle s’est aussi attardée à la technique vocale des chanteurs à travers les époques, les styles et les modes. Son enseignement utilise un langage simple, appuyé par des exercices faciles et une approche humaine très personnalisée. Cette technique s’adresse aux chanteurs de tous les niveaux, de même qu’aux comédiens désireux d’améliorer leur projection vocale. Voici quelques piliers de son enseignement:
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Over the past fifteen years, Ariane has sought to understand and demystify the vocal apparatus to find methods of freeing both the singing and speaking voice. She has experimented with various vocal approaches with renowned teachers, read numerous treatises, and discussed with multiple voice specialists. She has also delved into the vocal technique of singers across different eras, styles, and trends. Her teaching employs simple language, supported by easy exercises and a highly personalized, human approach. This technique is aimed at singers of all levels, as well as actors wishing to improve their vocal projection. Here are some pillars of her teaching:
LA RESPIRATION – GESTION DU SOUFFLE ET DE LA PRESSION D’AIR
BREATHING-MANAGEMENT OF THE BREATH AND AIR PRESSURE
COMPRÉHENSION DE L’APPAREIL ET DU MÉCANISME VOCAL
UNDERSTANDING OF THE VOCAL MECHANISM
LA VOYELLE PURE, LE CONTACT AUX CORDES VOCALES ET LE DÉPART DU SON
PURE VOWEL, VOCAL CORDS CLOSURE AND ONSETS
LA COHÉRENCE ENTRE LA VOIX PARLÉE ET LA VOIX CHANTÉE / DÉMYSTIFICATION DE LA VOIX DE TÊTE ET LA VOIX DE POITRINE- REGISTRATION
COHERENCE BETWEEN THE SPEAKING VOICE AND THE SINGING VOICE/ DEMYSTIFING HEAD VOICE AND CHEST VOICE – REGISTRATION
Photo: Tam Lam Truong
Atelier Lyrique Opéra de de Montréal 2022-23
Emma Fekete soprano
Martina Myskholid, mezzo
Karolina Podolak, soprano
Témoignages / Testimonials
Ariane Girard est une ressource rare et précieuse dans le monde de l’enseignement du chant. Elle a une complète compréhension de l’appareil vocal et une oreille imbattable. Elle sait reconnaître rapidement les problèmes vocaux et sait surtout comment les désamorcer rapidement. Elle sait comment donner les outils pour chanter sans effort, avec une voix saine et qui peut projeter dans les plus grandes salles. Et qui dit voix saine, dit voix belle, émouvante et durable. J’en découvre toujours un peu plus sur ma voix à chaque cours et je chante mieux à chaque fois. Je lui dois beaucoup. Chanter c’est ma passion et ma carrière, et Ariane Girard a toute ma confiance. Je suis infiniment reconnaissante de l’avoir comme guide.
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Ariane Girard is a rare and precious resource in the world of voice teaching. She has a complete understanding of the vocal apparatus and an unbeatable ear. She quickly identifies vocal problems and knows exactly how to resolve them. She provides the tools to sing effortlessly, with a healthy voice that can project in the largest halls. A healthy voice means a beautiful, moving, and enduring voice. I discover a little more about my voice with each lesson and sing better each time. I owe her a lot. Singing is my passion and career, and I have complete confidence in Ariane Girard. I am infinitely grateful to have her as my guide.
Marie-Ève Munger, soprano- Directrice générale de l’Opéra du Royaume
www.marieevemunger.comI began my studies with Ariane Girard when I first entered l’Atelier Lyrique de l’Opéra de Montréal. After 20 minutes of working with her in a masterclass, I was convinced that I had found a teacher for life. Her vast knowledge of vocal pedagogy and operatic, oratorio, and art song repertoire makes her the total package for a singer at any level. Ariane is a demanding teacher – she not only has a wonderful ear, but she has vision of a singer’s potential. However, she has a gentle and empathetic nature, and a clear and precise teaching language, both in English and in French. A beautiful singing artist in her own right, I always feel totally understood by her and leave her studio feeling more in control of my instrument than when I walked in. I always feel that I am in excellent hands when I am in the studio with Ariane – I never before imagined that I would be able to sing the repertoire of my dreams. My voice finally responds to the way that I want to make music. Ariane is a true gift to the profession of singing education and has helped me find my true voice.
Elizabeth Polese, soprano- Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal and Detroit Opera alumni
https://www.elizabethpolese.ca/Ariane’s teaching is clear, concise and based in pedagogical studies as well as personal and sensitive to each student.
Working with her helped me to find a cohesive and connected sound through my full range, while offering a welcoming and explorative environment with her supportive and understanding personality. She is truly lovely and enlightening to work with!
Sarah Dufresne, soprano-Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal and Jette Parker YAP alumni
Www.sarahdufresne.comAriane is one of the clearest, kindest, and most helpful teachers I have ever worked with. She has an unbelievable ability to know exactly what is working and not within the vocal mechanism when she hears a singer, but what really sets her apart from other teachers is how she is able to explain these ideas in easy, understandable terms to her students which makes them improve quickly and sustainably.
I progressed so much with Ariane in a relatively short period of time – my high notes became easier, my low notes became fuller, and my passaggio became an exciting part of my voice instead of the part I dreaded the most. I have complete faith in her teachings and I will continue to seek out her help and advice throughout my career.
Geoffrey Schellenberg, Baritone
Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal Alumni
www.geoffreyschellenberg.comJ’étudie le chant avec Ariane depuis un peu plus de deux ans. J’étais alors à un moment important dans la vie des jeunes chanteurs: la fin des études universitaires. C’est une période des plus complexes car c’est à ce moment que nous faisons des démarches pour entrer dans le « vrai » milieu du travail. C’est important alors d’être bien guidés pour laisser la voix grandir à sa façon, à son rythme, et surtout de façon saine.
L’approche d’Ariane est très naturelle, connectée au souffle et à la voix parlée. Grâce à cet enseignement, les voix se développent selon leurs propres personnalités, libres et en santé. Mais surtout, chaque voix devient unique par sa couleur.
Je me considère très chanceuse de l’avoir rencontrée et je peux témoigner que beaucoup de chanteurs professionnels et amateurs font des progrès immenses grâce à ses précieux conseils. Ariane adapte son enseignement à tous les besoins, elle a une oreille qui entend tout et elle cible rapidement les divers problèmes techniques à travailler. Je dis toujours que c’est une magicienne, mais dans son humilité, elle me répond que j’exagère. Et bien moi je vous dis que je n’exagère pas du tout! C’est une prof en or!
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I have been studying singing with Ariane for a little over two years. I was at a crucial point in a young singer’s life: the end of university studies. This is one of the most complex periods because it’s when we start transitioning into the “real” professional world. It’s crucial to be well-guided during this time to let the voice grow in its own way, at its own pace, and most importantly, healthily. Ariane’s approach is very natural, connected to breath and spoken voice. Thanks to this teaching, voices develop according to their own personalities, freely and healthily. But most importantly, each voice becomes unique in its color.
I consider myself very fortunate to have met her, and I can attest that many professional and amateur singers make tremendous progress thanks to her valuable advice. Ariane adapts her teaching to all needs, she has an ear that catches everything, and she quickly targets the various technical issues to work on. I always say she’s a magician, but in her humility, she responds that I’m exaggerating. Well, I can tell you that I’m not exaggerating at all! She is a golden teacher!
Catherine St-Arnaud, soprano
www.catherinestarnaud.comJe connais Ariane depuis plusieurs années et je prends des cours avec elle depuis plus d’un an. J’ai progressé en ce court laps de temps plus qu’au cours des 15 dernières années, ce n’est pas peu dire! Ariane est une érudite de l’art vocal adoptant un enseigement personnalisé qui se fait dans le respect et le positivisme. Ariane est la plus belle découverte pour mon évolution vocale que ce soit pour mes contrats de soliste, de choriste professionnel ou avec Quartom, mon quatuor vocal!
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I’ve known Ariane for several years, and I’ve been taking lessons with her for over a year. In this short period, I have progressed more than in the past 15 years, which says a lot! Ariane is a scholar of vocal art, adopting a personalized teaching approach based on respect and positivity. Ariane has been the greatest discovery for my vocal development, whether for my soloist contracts, as a professional chorister, or with Quartom, my vocal quartet!
Philippe Martel, baryton/basse
www.quartom.comAriane Girard est une enseignante exceptionnelle de par sa grande sensibilité, son expertise technique maîtrisée et recherchée, ainsi que son extraordinaire capacité à rapidement et précisément cerner les problèmes techniques de chacun.ne. Ayant fait maintes recherches et explorations vocales pertinentes, elle sait non seulement cibler la difficulté chez les artistes lyriques, et ce peu importe leur niveau, mais possède aussi les compétences et le langage nécessaire pour clairement communiquer des pistes de solutions concrètes. Ariane a été un phare lumineux d’une bienveillance remarquable pour moi lors d’une transition technique importante. Elle a su poser des diagnostics précis à des problèmes qui me freinaient dans mon évolution vocale et professionnelle depuis plusieurs années. Elle m’a également accompagnée avec intelligence, humilité et dévouement tout au long de la transition. Il est pour moi d’une évidence que tout chanteur.se lyrique bénéficiera de ses compétences hors pair.
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Ariane Girard is an exceptional teacher due to her great sensitivity, her mastered and refined technical expertise, and her extraordinary ability to quickly and precisely identify each individual’s technical issues. Having conducted extensive research and relevant vocal explorations, she not only knows how to pinpoint difficulties for lyrical artists, regardless of their level, but also possesses the necessary skills and language to clearly communicate concrete solutions. Ariane has been a bright beacon of remarkable kindness for me during an important technical transition. She was able to diagnose issues that had been hindering my vocal and professional development for many years. She also supported me with intelligence, humility, and dedication throughout the transition. It is clear to me that any opera singer would benefit greatly from her exceptional skills. »Voici la traduction en anglais :
Charlotte Gagnon, mezzo-soprano- Directrice générale et artistique des productions Rigoletta
Mes cours avec Ariane Girard m’offrent une compréhension de mon instrument au-delà de l’instinctif. Elle me guide à travers une phonation franche, naturelle et connectée au souffle. Ariane a des connaissances sur l’appareil vocal sans pareil ce qui lui permet d’identifier des tensions vocales et de les adresser. Les outils vocaux qu’elle propose sont concrets et me permet de travailler une variété de répertoire avec une voix flexible et saine. Son enseignement me guide de façon autonome et alimente la connexion entière de mon instrument. Ariane est une professeure honnête et généreuse, je me sens choyée de pouvoir travailler avec elle.
Geneviève Dompierre-Smith, soprano
Even if I started studying with Ariane not a long time ago, I have seen a huge improvement in my voice. Her approach to teaching is very generous and focused on understanding the fundamental principles of phonation. She is able to hear, isolate and identify the slightest details and changes in the color and quality of the sound. Moreover, she fixes every issue with deep explanations of all the reasons behind her indications. A lesson with Ariane is always a dialog, never a leap of faith. She is very cordial and approachable and at the same time, firm and without compromise on the clear idea of the healthy and beautiful sound she is looking for. When I met her the first time, I instantly recognized how her method, warmth, honesty, and knowledge were a perfect match for my instrument. Merci, Ariane!
Jaime Sandoval, tenor
J’ai eu la chance de rencontrer Ariane Girard en 2019 lors de ma résidence à l’Atelier Lyrique de l’Opéra de Montréal. Grâce à sa grande connaissance anatomique de l’instrument vocal, elle a su m’offrir des outils concrets qui m’ont fait mieux comprendre mon chant. Elle m’a guidé à aller chercher la pureté naturelle et le centre de ma voix à travers une plus grande connexion à mon instrument. C’est une professeure sensible, généreuse, honnête, impliquée et surtout passionnée qui donne des outils qui servent à nous faire voler de nos propres ailes.
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I had the chance to meet Ariane Girard in 2019 during my residency at the Atelier lyrique of the Opéra de Montréal. Thanks to her extensive anatomical knowledge of the vocal instrument, she provided me with concrete tools that helped me better understand my singing. She guided me to find the natural purity and center of my voice through a deeper connection to my instrument. She is a sensitive, generous, honest, dedicated, and above all, passionate teacher who gives tools that help us to soar on our own.
Florence Bourget, mezzo-soprano
Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal Alumni
Ariane is a true vocal pedagogue. She truly understands the voice and the body’s functions in the process of sound production, resonance, and aesthetic. Not only has she studied the science and theory behind singing, she has a natural talent for detecting, analyzing and addressing issues with the voice.
I began to work with Ariane during a time where I felt completely lost and without confidence in my singing. I realized that I did not understand the root of vocal technique. She took me back to the basics and within a year and a half I had regained my confidence, ability and much more.
I have also had the pleasure to observe her instruction in the masterclass setting, and it is impressive how quickly, carefully and respectfully she is able to assess and guide a singer, previously unknown to her, toward new discoveries. It is such a pleasure to see different singers experience that pivotal « ah-ha » moment while working with Ariane. This is something I experience during every lesson with her, and it fuels me to keep learning. What sets Ariane apart from many teachers is that her primary focus is to find and bring out the unhindered, natural voice. Her technique is healthy and fosters the longevity of the voice.
Ariane has become my most trusted and top vocal resource. She has changed my life, and facilitated the discovery of an agile and flexible voice that allows me to express the music I sing as completely and professionally as possible.
Katie Fernandez, mezzo-soprano- Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal alumni
Commencer à prendre des cours de chant de façon régulière avec Ariane Girard a été la meilleure décision de ma vie artistique. Grâce à ses enseignements, j’ai compris comment fonctionne mon instrument, j’ai appris à utiliser ma voix pleinement et sainement. Ariane a un don, celui d’entendre, de comprendre, de diagnostiquer et de guérir les problèmes techniques présents chez ses élèves. Elle nous amène donc à prendre confiance en nos moyens et à développer une autonomie en nous donnant les outils pour bien chanter. C’est une professeure extraordinaire qui a beaucoup d’écoute, d’empathie et de rigueur tout en faisant preuve d’une grande sensibilité.
Odei Bilodeau, soprano
www.odeibilodeau.comSi je persiste dans le chant, c’est grâce à nulle autre qu’Ariane Girard. Outre ses qualités exceptionnelles de professeure, puît d’information sans fin, son humanisme lui donne ce don à révéler l’artiste au sein de chaque chanteur lyrique. Son approche d’enseignement multidimensionnelle rassemble un éventail de ressource nécessaires à produire une musique qui ravive l’émotion. Lorsqu’on lit les biographies de chanteurs qui ont marqué l’histoire de l’Opéra et qu’on découvre les personnages qui ont balisé leur trajet, Ariane joue le même rôle dans la vie de beaucoup, dont la mienne.
Le respect et l’admiration que j’éprouve pour elle s’exprimera dans ma voix et celles de ses étudiants qui la porteront en eux partout dans le monde.
